sábado, 27 de noviembre de 2010

La ilusión del pintor


Cuando un ceramista comienza a ilusionarse con lo que hace, busca nuevas técnicas y materiales, trata de buscar la perfección pictórica en sus obras, comienza a innovar, a crear, deja de ser un artesano para convertirse en un artista.

La ilusión del pintor es sentir que su obra es amada y entendida por sus contempladores, y es lo que le mueve a convertir sus obras en algo único, a vivir por y para su arte.

A veces, las circunstancias económicas, el tener que mantener una familia, coartan la libertad creativa del artista, que, normalmente, tiene que atender los requerimientos de los clientes, que son quienes sostienen su economía. Cuanto más prestigio va alcanzando a través de sus obras, los clientes más se dejan asesorar por el artista. Sin embargo, aún así, la obra en cuestión debe moverse dentro de los parámetros que le han sido dados al recibir el encargo, es decir, existe cierta flexibilidad y dinamismo, aunque limitados por las pautas a las que la obra debe ceñirse.

Lo ideal sería que existiera una total libertad para que el artista pudiera crear, pero, para ello, debe poder despreocuparse de la venta de sus obras, debe trabajar motu proprio y no bajo pedido (con las consiguientes limitaciones creativas) y que sea otra persona quien se preocupe por colocarlas en el mercado.

sábado, 9 de octubre de 2010

II MERCADILLO ARTESANAL PARQUE JERÓNIMO CAMINO

Me ha llegado la siguiente información, a través de un comentario anónimo en uno de los posts. Como considero que puede ser de interés, y tras verificarla en la página web del Ayuntamiento de Espartinas (Sevilla), la transcribo tal cual la he recibido.


II MERCADILLO ARTESANAL PARQUE JERÓNIMO CAMINO

(23 y 24 de Octubre. De 11.00 a 20.00 h.)

Tenemos el gusto de presentarles el Mercado de Artesanía que tendrá lugar los próximos días 23 y 24 de Octubre en el Parque Jerónimo Camino de Espartinas (Sevilla).

Este evento, proyectado por la Concejalía de Cultura, tiene como finalidad el apoyo y la difusión del sector artesanal en nuestra localidad abarcando todas sus modalidades. En consecuencia, podremos encontrar productos artesanos realizados en cerámica, pintura, textil, madera, vidrio…etc

Desde las 11:00 horas hasta las 20:00 horas de la noche, el Parque Jerónimo Camino ofrecerá a los visitantes un sinfín de actividades que amenizarán toda la jornada.

Situado entre las calles Camino de Cantalobos y Fray Leopoldo de Alpandeire de Espartinas, el Parque Jerónimo Camino posee una cafetería que dará servicio a este evento y cuyos beneficios irán destinados a las distintas actividades a desarrollar los jóvenes que visiten el mercado artesanal. Todas las dotaciones necesarias -aseos, luz, agua- junto a la belleza de los jardines tendrán como resultado un marco excepcional para este encuentro de la artesanía.

Esta experiencia creativa está concebida como un espacio de intercambio entre los visitantes y los expositores superando lo meramente expositivo.

Todos los interesados en dicha propuesta pueden ponerse en contacto con la Concejalía de Cultura de Espartinas en el teléfono 955 71 48 91, acercándose al Centro Cultural Casa de las Monjas de Espartinas, sita en la Av. Alcaldesa Mª Regla Jiménez Jiménez nº 152, o mediante correo electrónico a:
cultura@espartinas.net

domingo, 1 de agosto de 2010

Aún quedan plazas para estudiar cerámica en la Escuela Della Robbia

Transcribo aquí la información que me ha llegado desde la Secretaría de la Escuela de Arte y Artesanías Della Robbia (Gelves, Sevilla).

Plazo extraordinario de solicitudes para el curso 2010-2011 del 1 al 15 de septiembre.

Para los/as que soliciten los cursos de primer nivel (introducción a las tecnicas básicas de la cerámica o de la madera) habrá una prueba de aptitud el día 16 de septiembre a las 9.00 horas. Deberán entregar la solicitud debidamente cumplimentada y una fotocopia del DNI y de la Tarjeta de Demanda de Empleo.

Hay plazas vacantes para las especialidades de segundo nivel de alfarería y modelado, aquéllos que quieran optar a estas especialidades, deben adjuntar a su solicitud, titulación de técnico de grado medio o superior de cerámica, o vida laboral que acredite su experiencia como ceramista. Además, deberá presentarse a la prueba de nivel, que será el día 20 de septiembre de 2010, a las 9.00 horas.

Se admitirán también solicitudes para las especialidades de tercer nivel de restauración (en cerámica y en madera), para ello también hay que acreditar conocimientos de cerámica o madera, a través de titulación académica o por experiencia laboral. También tendrán una prueba de nivel el día 20 de septiembre a las 9.00 horas.

Para cualquier aclaración, no dudes en llamar: 955.760.536 - 955.760.592. Horario de Secretaría: de 10:00 a 14:00 horas, de lunes a viernes.

Más información en nuestra página web: www.escueladellarobbia.com

Así que ya sabéis: aún no es tarde para decidirse. Os dejo el enlace al impreso de solicitud.

sábado, 17 de julio de 2010

El arte hecho cerámica.

El pasado día 15 de julio, en las vísperas del día del Carmen, el Arzobispo de Sevilla, Monseñor Asenjo, bendijo un nuevo Retablo cerámico ubicado en la entrada de la Iglesia Conventual del Santo Ángel, hogar de la Comunidad de Carmelitas Descalzos de Sevilla y de la Archicofradía de Ntra. Señora del Carmen.

El nuevo Retablo tiene como finalidad la expresión pública del hermanamiento entre la Hermandad de la Estrella y la Comunidad de Carmelitas Descalzos, cuyo Prior, D. Juan Dobado, es el director espiritual de la mencionada Hermandad. En el cuadro, manifestando el hermanamiento entre las dos entidades, aparece representada la imagen de María Stma. de la Estrella en el monte Calvario, ataviada con vestiduras de mujer y con los colores carmelitas (hábito marrón y velo “blanco roto”), pero cubriendo uno de sus hombros con un manto azul que representa el color corporativo de la Hermandad.

El autor del Retablo, el pintor ceramista Ángel Lora, ha tenido en cuenta el declarado deseo del Padre Juan Dobado, quien propuso que la obra se separase de los Retablos cerámicos devocionales habituales en Sevilla, los cuales suelen representar a las Dolorosas vestidas de Reina, del modo en que procesionan en Semana Santa. En esta ocasión el pintor ha decidido representar a María Stma. de la Estrella como madre en actitud doliente por la muerte de su hijo, dando la espalda al monte Calvario y alejándose del mismo, en soledad.

La valentía del autor de la obra es patente, ya que muestra la humanidad de la Virgen, sin símbolos de santidad, puesto que el mero hecho de ser la Madre de Dios, de aceptar voluntariamente esa maternidad que le vino dada por el Espíritu Santo, le proporciona su Divinidad. Es por ello que se presenta a María, la Madre de Dios, con el rostro roto de dolor por el martirio al que fue sometido su Hijo y su posterior muerte en la cruz, dolor que es magistralmente expresado en el rostro de María Stma. de la Estrella (para la muchos, la mejor dolorosa del Barroco). Es el dolor de una madre, de la Madre de Cristo.

El cuadro es una verdadera obra de arte hecha cerámica. Goza de una gran calidad pictórica, evidenciada en los colores y las luces correctamente valorados, así como en la frescura de su pincelada (el velo y el cabello son impresionantes). Por otra parte, la elección de la ropa (inspirada en la Coronación de la Virgen de Velázquez), la estética, el paisaje que ha plasmado como fondo (es la primera vez que aparece en su obra), los colores apagados poco comunes en la cerámica, así como la ausencia de cenefa y de colores brillantes que se asemejen a los dorados, siendo la obra únicamente enmarcada por unas molduras con reflejos de cobre, dejan patente, una vez más, la elegancia que el autor plasma en todos sus cuadros.

sábado, 19 de junio de 2010

Cada uno en su casa….

….y Dios en la de todos. Este popular dicho castellano ilustra a la perfección mi opinión acerca del proyecto de Sevilla Global “Parque Empresarial Arte Sacro”.

En primer lugar, porque cuando coexisten en el mismo espacio talleres o estudios (vamos a centrarnos en la artesanía y el arte) cuyos productos son iguales, o medianamente parecidos, llega un momento en que terminan por destrozarse el mercado unos a otros, ya que se fomenta la competencia desleal, puesto que el cliente puede visitar en muy poco espacio de tiempo una multitud de empresas que se dedican a la misma actividad, con lo que se le brinda la oportunidad de manipular al artista o artesano para que rebaje sus precios. Es el caso de las calles Alfarería y Antillano Campos en Triana.

Esta forma de hacer negocio me recuerda muchísimo a los zocos y los mercadillos, pero incluso éstos tienen un acuerdo tácito (o incluso expreso) entre todos los puestos, cosa que no ocurre en el mundo de la cerámica artística.

Bajo mi punto de vista, el hecho de estar muchos ceramistas concentrados en tan poco espacio (apenas dos calles colindantes) es una de las razones que han llevado al gremio a casi desaparecer. Otra de las razones es la aparición de pequeños talleres nuevos que, bien por una mala gestión empresarial y una mala política de precios, bien por humildad al estar empezando (aún no tengo muy claro cuál es la verdadera razón) han minusvalorado su trabajo y han obligado a los talleres a bajar sus precios. Consecuencia: los pequeños talleres que estaban empezando y pusieron precios bajos terminaron por cerrar, pues no podían hacer frente a sus propios gastos; los talleres que han podido sobrevivir han bajado muchísimo su calidad, con lo que posiblemente también terminen por perder clientes y cerrar el negocio.

Y es que los artistas y artesanos necesitan asesoramiento empresarial porque, no nos engañemos, los artistas también tienen que hacer rentables sus negocios, por muy románticos que puedan ser éstos. No hay que caer en la tentación de pensar que las valoraciones cuantitativas son incompatibles con la esencia de las actividades y creaciones artísticas o artesanales. Las personas que basan su economía en una actividad artística o artesanal son EMPRESARIOS, aunque muchos no quieran verlo así, y el objetivo último de toda empresa es la RENTABILIDAD. Esto no significa que la naturaleza o el carácter romántico de este tipo de empresas quede en segundo plano, todo lo contrario, el valor artístico del producto es el que le proporciona precisamente un valor económico determinado.

Cuando tuve las primeras noticias del proyecto “Parque empresarial Arte Sacro” pensé que podía aportar algo positivo al sector económico dedicado al mundo de las Hermandades y Cofradías, mediante la formación y el asesoramiento empresarial que tanto necesitan los empresarios de este sector, al ser Sevilla Global (la empresa municipal promotora del proyecto) la Agencia de Promoción Económica del Ayuntamiento de Sevilla, adscrita a su delegación de Economía y Empleo. Sin embargo, una vez que fui ahondando en el tema y asistiendo a las reuniones informativas que se iban planteando, me di cuenta de la falta de claridad y planificación de aspectos importantes del proyecto. Pienso ahora que el objetivo de Sevilla Global no era ayudar a los artesanos y artistas, sino que esto era una consecuencia colateral a su objetivo principal: eliminar la economía sumergida que rodea el sector. Está bien que se promueva la legalización de los talleres y profesionales, pero debe haber algo más. La industria del Arte Sacro tiene una especial trascendencia en la economía de Sevilla, y podría tener mucha más si estas empresas tuvieran un asesoramiento adecuado a la hora de planificar su actividad empresarial, así como a la hora de establecer sus precios, teniendo en cuenta sus gastos y, lo más importante, la aportación de cada artista en tiempo de trabajo.

Para mi desilusión, la formación empresarial no era una de las prioridades del proyecto. Tampoco lo eran las ayudas al primer establecimiento de este tipo de empresas. Los precios ofertados en un principio iban incrementándose poco a poco, debiendo sumarse, además, los gastos de comunidad derivados de los servicios privados que debían ser contratados, ya que no iban a ser proporcionados por el Ayuntamiento. En fin, un despropósito para los pequeños talleres y artistas que casi no producen ingresos suficientes para mantener su negocio, de manera que, al final, seguían siendo las empresas grandes que, en la mayoría de los casos, ni siquiera se pueden considerar artesanales, las que se podían ver beneficiadas, consiguiendo una especie de monopolio en el sector, gracias a la concentración de empresas que ya mencioné anteriormente.

En conclusión, pienso que el proyecto no ha sido todo lo beneficioso que cabía esperar para los artistas y artesanos que se dedican al Arte Sacro y, por fin, éstos se han dado cuenta. El abandono masivo del proyecto, por parte de los artesanos, ha sido la bofetada que el Ayuntamiento de Sevilla necesitaba para reaccionar….¿lo hará?

lunes, 14 de junio de 2010

La Madre y su Hijo

Sobran las palabras....






















Sólo decir que los autores de sendas obras de arte son Angel Lora (María Santísima de la Estrella) y Emilio Sánchez Palacios (Ntro. Padre Jesús de las Penas), y que ambos artistas se han superado a sí mismos en calidad técnica y artística.

Mi enhorabuena para los dos.

Por fin....

Por fin empiezan a leerse cosas buenas e importantes sobre los ceramistas.

Transcribo aquí el artículo que Francisco Santiago ha publicado en la página Arte Sacro, uno de los más importantes (por no decir el más importante) portales cofrades, tanto por la calidad de la información que publican, como por el número de visitas a nivel no sólo de Sevilla, sino también nacional.


La Estrella de Angel Lora

Francisco Santiago. Había expectación ante el retablo cerámico que se habría de colocar en la confluencia de San Jacinto y Pagés del Corro, realizado por el ceramista Ángel Lora…, y no era para menos.

En San Jacinto, frente a la Iglesia de los Dominicos, un magno retablo cerámico se elevaba y controlaba todo el perímetro de este emblemático paraje trianero. La gente se amontonaba a la espera de la Dolorosa y las miradas se centraban en la obra realizada por este joven artista que, poco a poco, se va convirtiendo en el Montañés de la azulejería religiosa.

Allí estaba la Virgen casi a tamaño natural, fiel reproducción que va más allá de una fotografía, es mucho más que un buen dibujo, y es que es Ella la que está ahí, una obra de envergadura que dejará constancia de estos 450 años que han pasado desde la fundación de la Hermandad de La Estrella.

El cardenal fue el encargado de bendecir el retablo y al unísono, Sevilla y Triana se aunaron en un abrazo de aplausos y pétalos mientras que el palio de la Estrella se convertía en dosel y Peana al mismo tiempo, pues Ella estaba encima y debajo, como el reflejo del Guadalquivir cuando la emblemática imagen parte hacia Sevilla cada Domingo de Ramos.

El conjnto se complementa con el retablo arquitectónico que ha sido confeccinado por los alumnos de la Escuela de Arte y Artesanías "Della Robbia", donde trabaja como Profesor. Felicidades Ángel por este master en calidad con el que has regalado nuestra vista en un sábado de Gloria con sabor a Penitencia.